从历史上看，流行音乐家的命运——至少是那些低于顶级明星水平的流行音乐家——一直都是落伍的。在他们崛起的某个时刻，他们将是当下的，是时代的精神，然后他们就不会了。在最好的情况下，随着他们的粉丝群逐渐减少到狂热者，他们将经历一个缓慢但非常有利可图的衰退。在最坏的情况下，它们会变成一句妙语，一个耸动的眉毛:‘我们在想什么?每一场热播、每一场售罄的演出，都是离无关紧要又近了一步。
新冠疫情对艺术的最大影响可能就是改变了这一点。在过去的几年里，由于我们都被关在室内，一些早就被《明星大流行》(Smash Hits)杂志称为“垃圾场”的团体开始重新出现。这一切都是因为孩子们一年无事可做，只能做tiktok，他们开始搜索旧音乐。例如，20世纪90年代以吉他为主导的轻飘飘的shoegaze音乐流派已经成为一门大生意。看看十年前重新组合的Slowdive吧:去年，他们在欧洲推出了一张排名前十的专辑，在成为TikTok的轰动人物后，今年夏天，他们在真人面前登上了音乐节的头条。
或者以加拿大乐队Mother Mother为例，他们已经制作了15年的唱片，但却普遍缺乏兴趣，直到他们的一堆老歌在封锁期间受到LGBTQ孩子的追捧。到那时，他们的歌手瑞安·古尔德蒙德(Ryan Guldemond)或多或少已经放弃了获得第二次成名机会的想法。“我们一直在勇敢地努力在加拿大以外的地区建立自己的地盘，但无济于事。出于对理性和逻辑的尊重，你只能在这条路上走很长一段时间，然后考虑到也许这永远不会发生。因此，你开始放弃包括国际成功在内的梦想，也许这伴随着一些悲伤的过程，但与此同时，你会感到解脱，因为压力减轻了。”
在这段不活动的时间里，他注意到事情发生了变化。“我们获得了播放量和YouTube上的观看量，但这一切都不合理，因为在推广方面没有明显的突破。然后我们的管理层发现这是来自TikTok。”
当乐队在疫情后回到现场演奏时，他们和以前一样在同一个俱乐部，但其他一切都不同了。一开始，到场的人没有几千人，但在明尼阿波利斯的一家俱乐部里会有800名青少年，这让人觉得很荒谬:我们都大到可以做他们的父母了。
Creed是20世纪90年代和21世纪初最大的摇滚乐队之一，全球销量超过5300万张。在接下来的几年里，他们成为了最受嘲笑的乐队之一——没有人承认自己喜欢过他们。但在疫情期间，他们的音乐开始重新浮出水面，起初是具有讽刺意味的:一段他们在2001年感恩节演奏达拉斯牛仔队中场秀的视频片段开始流传，其间穿插着9/11英雄主义的场景。但后来人们开始真的喜欢上他们了。
Creed乐队的吉他手马克·特雷蒙蒂(Mark Tremonti)说，年复一年，我对那场演出都没想太多。“我真的不认为这对乐队来说是一个重大的、关键的举措。但它已经成为美国流行文化的一部分。“运动员用他们的音乐来激励自己，运动队在体育馆里播放音乐。现在，在分开十年之后，乐队又重新组合并进行巡演。
与《母亲》和《慢速》一样，《母亲》吸引了一批新的、更年轻的观众。当我们问:“谁以前看过奎迪的演出?”，大多数人都举手了。超过一半的购票者年龄在35岁以下。”
在英国，甚至有一家唱片公司致力于给艺术家第二次机会。Cooking Vinyl在20世纪80年代开始作为一个民间厂牌，但近年来已经转向在市场上寻找被低估的艺人——也就是说，那些仍然有粉丝群，并维护着一个数据库，但很久以前就不流行了，不再被主要厂牌所关注的人。比如约克乐队Shed Seven，在1994年至2003年间，他们有15首单曲进入了前40名，后来被打入了独立乐队的垃圾堆。今年，他们在《Cooking Vinyl》上发行了他们的第一张冠军专辑。
他们的成功故事不是由tiktok主导的，而是基于战略。他们的歌手里克·维特(Rick Witter)说，我们并不幸运。“我们付出了很多努力。但这意味着我们现在又成了一支有影响力的乐队，所以我们可以稍微抬起头来。我认为年龄方面的因素有很大帮助，因为我们现在为自己做事情。没有来自唱片公司的压力，而且因为我们现在是自我管理的，我们可以控制一切——甚至我们要花多少钱把一个放大器放在面包车里，把它从a点运到B点。”
虽然大多数获得第二次机会的乐队主要从流媒体和门票销售中获益，但Cooking Vinyl的模式依赖于实体产品的销售。这些艺术家并不是突然抓住了人们的想象力，所以不会出现激增:更多的是把他们带回到曾经喜欢过他们的每个人身边。
“我们并不痴迷于TikTok，”Cooking Vinyl的总经理罗伯·柯林斯(Rob Collins)说。更重要的是:他们的邮件列表有多大?他们能售票吗?他们上次旅行是什么时候?如果一个艺术家有坚实的巡演基础，再加上一个伟大的活动，那么你就可以销售实体产品了。”
艺术家们从第二次机会中得到的是不同的。显然，突然被人崇拜是一种肯定。但对古尔德蒙德来说，他与音乐有了一种新的关系。他说，那些老歌在当时真的没有多大意义。“但现在他们已经融入了一个完全不同的社区，并在身份、异化和真实性方面积累了大量的深度和想法。”这种古怪的、不可行的音乐给了我们很大的突破，我们很认真地对待它:这是一个伟大的标志，表明我们一开始就有了创作艺术的正确意图。”
“我非常感激，”维特说。“在20世纪90年代，我们认为很多事情都是理所当然的，因为成功变得很正常，一些事情应该发生。现在任何好的东西都会被欣赏，我们会沉浸其中，因为你永远不知道会发生什么变化。这并不是说他太过分了:我们聊完之后，他就去机场参加加那利群岛的最后一分钟包罗万象的套餐。一张排名第一的专辑不再能在马斯蒂克买到一个月的销量。
对马克·特雷蒙蒂来说，这很棒，但也有点复杂。除了Creed，他还有一个个人项目，他与Frank Sinatra老乐队的音乐家合作，他是金属乐队Alter Bridge的成员。“我有四个不同的乐队，我正在积极地巡演和创作，在今年年底，我将不得不同时投入到这四个乐队中——其中三个是巡演，一个是录制。”不过，总比坐在家里看《老友记》的重播要好。”
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希望本篇文章《曾被嘲讽的乐队如何实现华丽复苏》能对你有所帮助！
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